Минувшим летом нас навсегда покинул гениальный оренбургский скульптор, график и живописец - Набил Ишмухаметов. Профессиональный и самобытный художник, не раз желавший украсить наш город своими скульптурными проектами, достойными таких мастеров ваяния как Эрнст Неизвестный, Генри Мур либо Вадим Сидур, так и не получил заслуженного признания и поддержки. Его имя, в переводе означающее «знаменитый, прославленный и благородный», только в последнем варианте соответствует сегодняшней истине. Душа его была чиста и благородна. Знаменит он относительно - только среди тех немногих, ценивших его как ЛИЧНОСТЬ и понимающих его искусство. А прославленным ему ещё только предстоит стать. Теперь, к сожалению, посмертно.

Прежде всего, почему – гениальный? Потому, что он видел, понимал, чувствовал реальность иначе, чем подавляющее большинство других. А главное, потому, что благодаря его таланту Оренбург мог  бы получить своё неповторимое, уникальное лицо, примерно такое, как у Барселоны, Парижа, или Санкт-Петербурга. Чтобы лучше понять, сколь многое мы потеряли, попробуйте представить себе Барселону без Саграды Фамильи, парка Гуэль, Каменоломни, и вообще – без архитектуры Антонио Гауди. Получается? Подобных примеров можно было б привести много, но вся суть в том, что в такой ситуации оказался наш Оренбург. Единственным реализованным проектом Набила Имухаметова стало созданное им в 1985 году скульптурное дополнение к мемориалу «Памяти погибшим в годы войны», в честь 40-летия Великой Победы, которое находится на проспекте Победы – возле Вечного Огня.

Справка

Ишмухаметов Набил Абдулович (25.10.1940 - 12.07.2013)
Родился 25 октября 1940 года в селе Зяк-Ишметово Куюргазинского района Башкирии.
1968-1972 гг. – учёба в Саратовском художественном училище им. А.П. Боголюбова, скульптурное отделение.
1973 г. – зональная выставка "Урал социалистический".
1979 г. – выставки республиканская и всесоюзная, Москва.
1980 г. – член Союза художников СССР.
1981 г. – персональная выставка, Орск.
1982 - 1985 гг. – передвижная, республиканская выставка скульптуры малых форм, Симферополь, Украина, Ленинград.
1990 - 1995 гг. – персональные выставки (скульптура, живопись, графика), Оренбург.
1997 г. – творческая экспедиция в Индию.
2005 г. – персональная выставка, Оренбург.
Работы хранятся в частных коллекциях России и за рубежом.

Набил Абдулович прожил в Оренбурге чуть более 10 лет (здесь, к сожалению, вкралась опечатка – правильно: более 15 лет). С 1995 по 2005 годы. А с 2005 года до весны текущего года он ушел из нашего города и обошел 13 деревень, но нигде так не смог найти себе приют и простое человеческое понимание. Наконец, когда друзья его нашли, он был серьезно болен и почти ослеп. Для его поддержки была организована выставка-продажа в театре им. М. Файзи. Заботами друзей, его прооперировали в МНТК Микрохирургии глаза, благодаря чему он начал видеть, по крайней мере, единственным глазом (художник много лет видел только одним глазом) и нашли для него жилье. Но, видимо, эти благие (без всякой иронии!) меры были приняты всё же с опаданием – 12 июля художника не стало.

На его поминальной выставке в библиотеке им. Ямашева собрался очень ограниченный круг друзей художника.  Но даже у них  было скорее желание признать мастера лишь как представителя творцов узко-этнической направленности, между тем как личность Набила Ишмухаметова была планетарного масштаба. Он жил в мире религиозных и философских категорий добра и зла, истины и справедливости, времени и вечности, и был проникнут состраданием и любовью ко всему сущему на Земле. Этот человек не мог пройти равнодушно мимо птицы с перебитым крылом, голодного кота, старой больной собаки и вообще любого страдающего существа. В его мастерской когда-то с ним жили три старые собаки и кот. Раненных птиц он вылечивал и отпускал на волю. Дело своей жизни – творчество – он понимал как служение Богу и людям. А самым главным человеком в своей жизни он считал свою маму. Таков был этот праведник, словно явившийся в нашу жизнь из ХIХ века. 

На выставке, посвященной его памяти, были работы, подаренные им когда-то работникам библиотеки, с которыми был очень дружен. Из них наиболее интересной был живописный пейзаж набережной индийского города с весельными судёнышками и пассажирами в ярких экзотических одеждах – «В Варанасе жарко. Река Ганг». Картина написана тонкими тающими мазками солнечных цветов, доносящими атмосферу тропической жары, в которой всё плавится и переливается. На оборотной стороне холста надпись: «Дарю моим милым девочкам, библиотекарям библиотеки имени Ямашева. Вспоминая Индию: экспедиция прошла вокруг нежной страны 9600 км. Декабрь 1998». Подобные надписи присутствуют в большинстве работ, подаренных художником.  На выставке можно было увидеть станковые произведения, ранее экспонировавшиеся в театре им. М. Файзи. Из них, наверное, самая важная и знаковая  композиция Набила Ишмуаметова – «Мать и сын». В серебристом матовом лунном сиянии - образ ушедшей матери, которая заключает в объятия сына и забирает с собой в вечность. Одна из наиболее принципиальных и знаковых  композиций Набила Ишмуаметова – «Мать». Возле ног высокой серебристой фигуры матери сидит человечек, больше похожий на обезьянку. Между тем, как образ матери глобален и архаичен как Земля, или даже Вселенная, сын её - человек – жалок, смешон и суетен.

Позволю себе, в заключение, небольшую цитату мастера: «Прохожие на одинокой Земле, не забудьте иногда, что Вы только арендаторы Планеты (квартиранты). Прикасайтесь друг к другу только чистыми взглядами. Расставаясь, не надо грустить, надеясь о встрече с радостью. Вот и ещё проводили одну осень…»

Марат Алеев